El origen

\Reseña y crítica 

El origen, o Inception, de Christopher Nolan, una pelicula de ciencia ficcion y accion que se introduce en lo mas profundo de los suenos.

Dom Cobb es un hombre con habilidades extremas de robar informacion o secretos en los suenos, es el mejor en el arte de la extraccion. Este talento ha hecho de Dom una persona reconocida y envidiable, pero lo peor de esta fama hizo que su vida corriera peligro, porque vive como fugitivo. Pero se le presenta un trabajo, el cual, si cumple podria recuperar su antigua vida. El trabajo consistia en conseguir un secreto de un empresario, para eso necesitan entrar a su estado mas vulnerable  (el sueno). La mitad de la pelicula transcurre en este proceso donde en el suenio  cruzan tres niveles, osea, un suenio dentro de tres suenios.

Critica:

¿Te imaginas estar consciente de lo que haces en tus sueños?

El cinematografo Nolan hizo un trabajo magnifico, el mundo del suenios siempre resulta interesante pero la manera de que el mismo la desarrolla, nos deja entender mas especificamente como funciona esto. En la pelicula explica como el tiempo pasa mas despacio cuando sonamos y nuestra mente se encuentra mas vulnerable y expuesta.

Una pelicula para reflexionar, totalmente recomendada.








Autor: Darilsi Peralta

Lenguaje artístico

Mucho veo y poco entiendo.

 

A la hora de realizar una obra de arte, el artista busca transmitir un mensaje mediante la imagen. Este tipo de mensaje se le llama mensaje visual, pero cuando hablamos de arte, tenemos que hacerlo de manera más amplia, ya que este es un tema rico en contenido.

El objetivo de esta entrada es mostrarle al lector que no todo lo que ve puede significar lo que muestra la imagen. La relación que tiene el arte con la lengua, es que, es otro tipo de lenguaje y nos permite ampliar nuestro nivel de conocimiento en la forma en que estructuramos una idea.

El arte es un producto que sale del alma de un individuo. Esto dice claramente que cada expresión artística tiene su mensaje y su forma de interpretarlo. Cuando hablamos de arte, nos referimos a la pintura, danza, cinematografía, etc.

Muchos artistas famosos, pintores, usan diferentes tipos de estilos para realizar un cuadro, pero cada uno usa una temática que proviene del sentimiento manejado en el cuadro. Una pintura es interpretada según el sentimiento del espectador, esto quiere decir que, por ejemplo, para mi este cuadro puede significar una mujer con muchos sueños  y deseos en la vida pero puede que para ti sea una mujer que se siente triste y agobiada. Por esto, casi siempre en las exposiciones de arte se pide al autor que exprese lo que significa el cuadro pero no se expone su significado para que cada quien disfrute de la tarea de interpretar. ''Se ve lo que se quiere ver, no lo que se ve''.

 

En los recitales de baile también emplean el lenguaje visual. Cada danza representa una historia y hasta los movimientos de los bailarines representan el estado emocional del personaje. En el famoso recital El lago de los cisnes, cada escena muestra con pasión los actos de la historia. Obras muy famosas, como Romeo y Julieta, han sido lanzadas en recitales y narran la historia de manera increíble. Lo mejor de este tipo de ''lenguaje'' es que no utilizan en ningún momento el empleo verbal, en cambio, se escucha en el fondo música clásica y/o instrumentales que le dan sentido al baile.

La cinematografía entra dentro del mundo artístico. En esta, la interpretación es común, pero el mensaje que deja o la reflexión depende de cada persona. En los filmes se usa mucho el lenguaje subliminal, que es el que trasmite un mensaje que pasa por debajo de la imaginación o percepción del receptor. Algunas personas hacen estudios avanzados para la interpretación de películas o filmes. Lo bueno, y al mismo tiempo lo malo, de las películas es que como presenta un mensaje audiovisual, la interpretación del receptor puede ser más sencilla, aunque no todos saben captar el mensaje que el productor realmente quiere trasmitir.

Autor: Darilsi Peralta

Biografia

Mozart - The marriage of Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart
(Salzburgo, 1756 - Viena, 1791)

Compositor austríaco nacido en Salzburgo el 27 de enero de 1756.  A la edad de seis años, Mozart ya era un intèrprete avanzado de instrumentos de tecla y un eficaz violinista, al mismo tiempo que demostraba una extraordinaria capacidad para la improvisación y la lectura de partituras.

 En el año 1769, con 13 años, era nombrado Konzertmeister del arzobispado de su ciudad.

Después de unos cuantos años en casa, padre e hijo marcharon a Italia (1769-71). En Milán, Mozart conoció al compositor G.B. Sammartini; en Roma, el Papa lo condecoró con la distinción de Caballero de la Espuela de Oro y en Bolonia contactó con el padre Martini y realizó con éxito los exámenes de acceso a la prestigiosa Accademia Filarmonica. El año 1770 le encargaron escribir la que es su primera gran ópera, Mitridate, re di Ponto (1770), escrita en Milán. Con esta obra, su reputación como músico se hizo aún más patente.
Mozart volvió a Salzburgo en 1771. De los años inmediatamente posteriores datan los primeros cuartetos para cuerda, las sinfonías K.183, 199 y 200 (1773), el concierto para fagot K.191 (1774), las óperas La finta giardiniera e Il re pastore (1775), diversos conciertos para piano, la serie de concirtos para violín y las primeras sonatas para piano (1774-75).

En 1777 Mozart marchó hacia Munich con su madre, Anna Maria. A la edad de veintiún años Mozart buscaba por las corte europeas un lugar mejor remunerado y más satisfactorio que el que tenía en Salzburgo bajo las órdenes del arzobispo Colloredo, pero sus deseos no se cumplieron. Llegó a Mannheim, capital musical de Europa por aquella época, con la idea de conseguir un puesto en su orquesta, y allí se enamoró de Aloysia Weber. Posteriormente Leopold envió a su esposa e hijo a París, donde éste estrenó la sinfonia K.297 y el ballet "Les petits riens". La muerte de su madre en la capital francesa en 1778, el rechazo de Weber -después del segundo encuentro de Mozart con la familia- y el menosprecio de los aristócratas para los que trabajaba, hicieron que los dos años transcurridos entre su llegada a París y el retorno a Salzburgo en 1779 fueran un periodo muy difícil en su vida.
Durante los años siguientes compuso misas, las sinfonías K.318, 319 y 338 y la ópera Idomeneo, re di Creta (Munich, 1781), influída por Gluck pero con un sello ya totalmente propio.

El año 1781, Mozart rompe sus relaciones laborales con el príncipe-arzobispo de Salzburgo y decide trasladarse definitivamente a Viena. Allí compone el singspiel Die Entführung aus dem Serail (El rapto en el serrallo), encargada en 1782 por el emperador José II.
Este mismo año se casa con Constanze Weber, hermana pequeña de Aloysia; juntos vivieron frecuentemente perseguidos por las deudas hasta la muerte de Mozart.

De esta época data su amistad con F.J. Haydn a quien le dedicó seis cuartetos (1782-85); estrenó también la sinfonía Haffner (K.385, 1785) y otras obras, de expresividad muy superior a la de la música de su tiempo. La llegada de Lorenzo da Ponte a Viena le proporcionó un libretista de excepción para tres de sus mejores óperas: Le nozze di Figaro (1786), Don Giovanni (1787) y Così fan tutte (1790). Muerto ése año Gluck, el emperador José II concedió el cargo de kapellmeister a Mozart, pero redujo el salario, hecho que impidió que saliese del círculo vicioso de deudas. Estas crisis se reflejaron en obres como en el quinteto de cuerda K.516, en las tres últimas sinfonías (K.543, 550 i 551, Júpiter, del 1788), los últimos conciertos para piano, etc., contribuciones ingentes a estos géneros. Los años finales Mozart escribió sus últimas óperas, Die Zauberflöte (La flauta mágica) y La Clemenza di Tito, (1791) -escrita con motivo de la coronación del nuevo emperador Leopold II-. Precisamente mientras trabajaba en La flauta mágica, con libreto de Emmanuel Schikaneder, el emisario de un misterioso conde Walsegg le encargó una misa de réquiem. El Réquiem en Re menor K.626, inacabado por la muerte de Mozart -el 5 de diciembre de 1791- fue su última composición, acabada por su discípulo F.X. Süssmayr.

Mozart se ha considerado el compositor más destacado de la historia de la música occidental y su influencia fue profundísima, tanto en el mundo germánico com en el latíno; su extensa producción incluye casi todos los géneros (desde el lied y las danzas alemanas hasta los conciertos para instrumento, las sinfonías y las óperas), y en cualquiera de ellos podemos encontrar obras maestras que nos hacen recordar la apasionada opinión de Goethe al referirse al compositor: "¿Cómo, si no, podría manifestarse la Divinidad, a no ser por la evidencia de los milagros que se producen en algunos hombres, que no hacen sino asombrarnos y desconcertarnos?".

Fuente: http://www.mozart.cat/cast/biografia.htm

Recopilaciòn de citas

Lula Da Silva 

''El que no le gusta la politica corre el riesgo de pasar su vida entera siendo mandado por aquel al que le gusta.''

''Si hay una cosa que admiro de Estados Unidos es que lo primero que piensan es en ellos, lo segundo es en ellos y lo tercero en ellos. Y si aun les queda tiempo, piensan en ellos nuevamente.''

''La democracia, para mi, no es una media palabra. Es una palabra completa. Algunos entienden por democracia apenas el derecho del pueblo a gritar que tiene hambre. Yo entiendo por democracia no sòlo el derecho de gritar contra el hambre sino el derecho de comer. Esa es la diferencia fundamental. Democracia, para mì es permitir el derecho de adquirir conquistas, y no sòlo el derecho a la protesta.''

''Lleguè a la Presidencia para hacer las cosas que habìa que hacer y que muchos presidentes antes que yo, por cobardìa, no tuvieron valor para hacerlas.''

''Aprendì a contar hasta diez, a pesar de tener sòlo nueve dedos, para no cometer errores. Un error en cualquier otro gobierno es otro error, pero en el  nuestro, no puede suceder.''

''Los problemas existen para que podamos resolverlos.''


Lula Da Silva es un ejemplo de que el conocimiento no parte de la educaciòn que adquieras en una instituciòn. Me anime a poner estas citas de Da Silva porque es una persona digna de admirar. Antes de ser Presidente fue humano y eso hizo que su trabajo como tal fuera excelente.  Su papel como orador en sus discursos fue brillante y demostraba la delicadeza de sus sentimientos. 

Autor: Darilsi Peralta

Libros: mi fuente de inspiración

Entrar en un mundo desconocido, 

que poco a poco se ira explorando, 

llevándote por diferentes sensaciones, 

hasta conocerlo todo, 

cada detalle, de pie a cabeza. 

Capaz de poner tu imaginación a volar, 

llevarte a otro lugar, 

lejos de la realidad. 

Posicionar tu mente en otro ser, 

hasta sentir lo que sienten los demás. 

vivir lo inexplicable, 

soñar lo imposible. 

Hasta despertar y chocar con la realidad, 

creando nuevas concepciones, 

nuevas aspiraciones, 

nuevos ideales, 

que originan en uno el deseo de crear.

Poema: El efecto de tu recuerdo

Quisiera poder revivir aquellos momentos,

aquellos instantes de felicidad

en donde se disfrutaba cada minuto,

cada oportunidad de pasarla juntos al máximo.

Pero ya nada es igual,

ya no estás

y eso me causa un gran pesar.

Ya no escucho los cantos de los pájaros por las mañanas,

ya no veo los días soleados,

todos son grises.

Me limito solo a respirar

y aun así lo hago con pesar.

Este sentimiento me devora,

me mata poco a poco,

no sabes cuanto quisiera devolver el tiempo.

Tal vez así

pudiera liberarme de estas cadenas,

imposibles de romper,

cadenas de angustia, de dolor, de remordimiento.

Solo existe una cura para todo esto,

no es duradera, es momentánea.

Recordar aquellos tiempos

es lo que me mantienen en pie,

es lo que me permite ver el sol por unos instantes,

es mi éxtasis.

Es poder vislumbrar,

aunque sea por un instante,

un horizonte a lo lejos.

Gina Guerra

Veronika decide morir

Crítica

Veronika decide morir de Paulo Coelho, es un libro que narra la vida de una joven que no desea seguir viviendo. La historia de Veronika es simple una muchacha que lo tiene todo en la vida pero por la rutina diaria se cansa de vivir y decide morir, intenta suicidarse pero fracasa y termina en un hospital psiquiátrico. A pesar de que la historia en sí de Veronika no tiene un contenido pesado para el lector, los temas que tratan la locura y la voluntad de vivir son profundos.

Igual creo que en vez de llamarse Veronika decide morir, debió llamarse Veronika decide vivir, porque al final esa fue su decisión, vivir, pero no vivir por vivir, vivir con todo su cuerpo y alma. Lo gracioso es que este libro es una novela, sin embargo, los tipos de análisis que en este se pueden ver son de tipo psicológicos; todo el tiempo sentí que estaba leyendo un libro de psicología.

Creo que lo mejor de este libro, fue como Coelho habla de la locura y de la normalidad.
Donde expresa que la normalidad es lo que en mayoría consideran normal. Por lo tanto la locura es relativa, subjetiva y hasta podría decir que imaginativa. Cuando salimos de nuestra realidad para entregarnos a otra, no lo considero un acto de locura. En el mismo libro una de las ''locas'' lo considera un acto de cobardía, y yo ni una ni la otra,  simplemente las personas se cansan de que los demás le digan lo que es normal y lo que es locura, lo que esta bien y lo que esta mal, y el cerebro o la mente decide viajar a un lugar donde pueda hacer lo que le plazca, y hacen su propia realidad.

Este libro lo recomiendo al 100%, sobre todo a esas personas que se sienten mal por ser diferentes a los demás o que no le encuentran sentido a sus vidas. Veronika decide morir es un libro que definitivamente te dejará pensando en muchas cosas positivas sobre la vida.



Autor: Melany S. Luciano Camilo